Le film Dragon Ball Super : Broly a marqué un tournant dans la franchise, notamment grâce à un changement controversé apporté par Akira Toriyama. Le créateur de la série a surpris les fans en modifiant l’apparence des personnages, les rendant moins musclés que dans les précédentes Å“uvres. Cette décision a eu un impact significatif sur le design de Broly, le protagoniste du film.
La transformation physique des personnages
Naohiro Shintani, superviseur de l’animation pour le film, a révélé que Toriyama avait demandé explicitement de réduire la musculature des personnages. Cette directive a posé un défi particulier pour Shintani, qui n’avait pas l’habitude de dessiner des personnages aussi imposants que ceux de Dragon Ball. Il a dû adapter son style pour créer une version plus svelte des héros iconiques :
- Goku
- Vegeta
- Broly
Cette modification a permis de mettre en valeur la puissance de Broly tout en conservant une esthétique plus moderne. Le personnage apparaît ainsi plus imposant par contraste, sans pour autant sembler exagérément musclé ou disgracieux.
L’utilisation du shading a joué un rôle crucial dans la mise en scène des combats. Shintani explique que les scènes de la vie quotidienne comportent peu d’ombres, mais que celles-ci s’intensifient lors des affrontements. Cette technique permet de souligner les muscles des combattants et d’accentuer le contraste, créant ainsi une atmosphère plus intense.
Scène | Niveau de shading | Effet visuel |
---|---|---|
Vie quotidienne | Faible | Apparence normale |
Combat | Élevé | Muscles saillants |
Le succès de Dragon Ball Super : Broly témoigne de la pertinence des choix artistiques de Toriyama. Le film est devenu le plus gros succès d’animation japonaise de 2018, remportant un franc succès en Amérique du Nord. L’implication personnelle du créateur, de l’écriture du scénario à la supervision des designs, a grandement contribué à cette réussite.
Pour garantir la qualité des scènes d’action, signature de la franchise, des animateurs spécialisés ont été recrutés. Shintani avoue avoir été impressionné par leur travail, leur laissant une grande liberté créative tout en veillant à la cohérence globale du film. Cette collaboration a permis de créer des séquences de combat spectaculaires, tout en préservant l’essence des personnages dans les moments plus calmes.